La Flagellation du Christ, Sebastiano del Piombo

Exposé Arts & média Arts

Date de publication :

20/06/2007

Langue :

Français

Format :

.doc

Nombre de pages :

3 pages

Niveau :

grand public

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2 fois

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Sommaire :

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Sebastiano choisit de représenter le Christ lié à une colonne
Beaucoup attribuent à Michel-Ange, non seulement la première esquisse de cette 'uvre, mais encore le dessin du Christ
Attiré par la réforme giorgionesque, Sebastiano prête aux tonalités une signification plus constructive tout en s'écartant du rigorisme du maitre vénitien
Les accords de couleurs sont apparentés à ceux de Giorgione, mais leur timbre apparaît moins sobre, plus vif et éclatant
Le corps du Christ apparaît sans le moindre signe apparent de douleur, comme une volonté de témoigner la supériorité du Christ sur les douleurs terrestres
La Flagellation du Christ de la chapelle Borgherini eut une importante résonnance si bien que diverses copies furent réalisées

Résumé :

La flagellation du christ n'est que brièvement mentionnée dans les Evangiles. Cependant, elle fait l'objet de nombreuses représentations picturales. Selon la tradition, le christ est alors attaché à une colonne. Certains artistes choisissent de le représenter seul. Souvent encore, Jésus est figuré debout, les reins couverts d'un linge, entouré de bourreaux. Le thème est entre autre traité par sebastiano del piombo qui met en valeur la beauté du corps dénudé du christ.

Ce dernier, artiste vénitien, a grandi avec le groupe de Giorgione et s'est vu interdire pratiquement toute carrière vénitienne par l'ascension de Titien. Invité par le banquier Chigi, mécène éclectique, il s'installe donc en 1511 à Rome pour y travailler à la villa Farnésine.
Dans l'univers romain, il se retrouve plongé dans la querelle opposant Raphaëlle et Michel-Ange. Il se rallie finalement au style plus fort du florentin face à la grâce raphaélesque. Cette décision courageuse le place sous la protection de Michel-Ange qui utilise alors les talents de coloriste du vénitien pour les mettre au service de ses compositions sévères.
Les peintures de San Pietro in Montorio sont éloquentes à ce sujet. Ainsi, sebastiano del piombo, en se plaçant comme interprète fidèle des idées picturales de Michel-Ange, devient presque un instrument de lutte dans les mains du Buonarroti.