Présence et signification des thèmes mythologiques dans l'art italien des XVIème et XVIIème siècle

Date de publication :

29/06/2006

Langue :

Français

Format :

.doc

Nombre de pages :

5 pages

Niveau :

expert

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Sommaire :

 
 

Sommaire Présence et signification des thèmes mythologiques dans l'art italien des XVIème et XVIIème siècle Sommaire

 
  1. Une redécouverte des thèmes antiques
  2. Une conséquence logique d'événements politiques ou religieux importants du XVIème siècle

Résumé :

Les récits mythologiques, forme primordiale et intuitive de la connaissance, remontent à l'aube de l'histoire des peuples. Les phénomènes de la nature et de la vie y sont décrits, animés et personnifiés au gré de l'imagination des Anciens, qui ont ainsi exprimé leur conception du monde et fixé les origines de leurs traditions et de leur histoire. Transmises de façon orale, ces légendes se sont modifiées et enrichies au cours des siècles, jusqu'à devenir ce précieux patrimoine intellectuel propre à chaque civilisation. La culture occidentale a hérité du corpus mythologique de la civilisation grecque, qui interprétait de tels phénomènes dans un sens animiste et anthropomorphique. Un récit fait de dieux, de créatures divines, de héros et de descentes dans l'au-delà : ainsi Platon définit-il le « mythos ». Cet ensemble de légendes fantastiques a tout naturellement trouvé sa place dans la poésie, la littérature et les beaux-arts. Au cours du Moyen-Age, ni les invasions barbares, ni la religion chrétienne n'ont suffi à faire table rase de l'Antiquité païenne, qui a survécu au prix d'une adaptation de ses représentations et de sa symbolique. La Renaissance a marqué un tournant dans le regard porté sur la civilisation classique : elle a été réhabilitée, et même proposée comme modèle des valeurs humaines les plus élevées. Les tableaux et les grandes fresques de cette époque, puis de la période baroque, firent une large place à la mythologie, sur les murs et plafonds des palais. Des traités de mythologie virent le jour, utilisés par les peintres pour élaborer des cycles de fresques ou de toiles dont l'objectif était souvent moral ou didactique, quand elles ne servaient pas à faire l'éloge de leur commanditaire. Dans ce contexte de Haute-Renaissance et du xviième siècle italien, comment faut-il comprendre le renouveau de ces thèmes mythologiques ? Devons-nous y voir une influence humaniste, une simple volonté de diversifier les thèmes ou bien encore une conséquence de facteurs politiques ou religieux ?

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A propos de l'auteur :

pencil image Clémence D. étudiante
Niveau :Expert Etude suivie : Arts Ecole, université : Paris IV

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