Le théâtre italien contemporain

Depuis toujours, le théâtre est le parent pauvre de la littérature italienne. Les raisons de cette infériorité relative, ou de ce manque d'intérêt, tiennent aussi bien à la structure sociale du pays qu'à l'organisation du spectacle.
Pourtant, dans l'Italie de l'après-guerre naît une expérience originale : à côté des troupes itinérantes surgissent dans plusieurs grandes villes des Piccoli teatri. Ainsi, le prestigieux Piccolo teatro de Milan, dont la direction est assurée par Paolo Grassi et Giorgio Strehler, est fondé le 17 mai 1947. Contrairement aux théâtres itinérants, ces troupes ne se déplacent jamais ; et, sous la direction du même metteur en scène, elles choisissent un répertoire classique ou contemporain de haut niveau. Les Piccoli teatri, malgré leur audience limitée, ont exercé une influence positive sur le théâtre italien de l'après-guerre. C'est dans ce contexte que s'est affirmé une nouvelle génération de metteurs en scène, souvent auteurs eux-mêmes : Luchino Visconti, Luigi Squarzina, Orazio Costa, Franco Zeffirelli, ... Le rôle du metteur en scène est prépondérant. C'est lui qui décide du programme et qui contribue par son interprétation des classiques étrangers à élargir la réflexion sur le théâtre. Tous les metteurs en scène sont ouverts à des recherches nouvelles mais, au fond, seules trois personnalités émergent : Ugo Betti, Diego Fabbri, et Eduardo de Filippo